apagar la luz / turn off the light

El último en salir, por favor, que no se olvide de apagar la luz, sobre todo ahora que asegura el ministro que su precio ha bajado.

The last one to leave, please do not forget to turn off the light especially now that the minister swears that it's price has fallen.

España es (II)

un saqueo por la puerta grande

un puente sin río

una siesta de urgencia

una improvisación largamente esperada

una saeta afónica...


Si lo deseas, puedes leer el texto completo en el último número de la revista de agitación cooltural agitadoras

Para leer la primera parte de España es, puedes hacerlo en el siguiente enlace

a merced del viento

rueda la pasión de los nazarenos

en comunión con las voces del melonero

cuesta abajo a merced del viento

por la calle Juan de Toledo

!Savemos lo que azemos!

El ministro de Hacienda se vio impelido a hacer una complementaria a su declaración de credibilidad.

Las autoridades pretendían contrarrestar los goles terroristas con el achique de espacios democráticos.

Si los ultraliberales españoles que viven del erario público mearan juntos en la orilla de una playa habría tsunami...

He recopilado algunos comentarios en torno a la actualidad analizada desde una visión sarcástica en el último número de la revista digital de arte y pensamiento espacioluke 

primavera

springtime

talla

Mucho Inditex hoy,
mucho Adolfo Domínguez entonces,
mucho El Corte Inglés siempre
pero lo cierto es que a España
eso de la democracia
le sigue quedando -por lo menos-
un par de tallas grande.

puño y letra

colgado de la tecnología

hooked on technology

!no hay tu tía!

-!Mira que se lo tengo dicho! Que las bolsas de plástico finitas son para los envases y las más gruesas para la basura orgánica porque si no ESTA TRASPASA Y CHORREA. Pero, oye, !no hay tu tía! Y, claro, luego se extrañan de que aumenten las separaciones y los divorcios...

No fallaba

En la celebración de sus enfados,
no fallaba,
siempre se quedaba hasta el final,
siempre era el último en marcharse.

Nightcrawler

Además de ser un efectivo vehículo de entretenimiento por la vía del thriller con elementos de terror psicológico, la película Nightcrawler –el título no ha sido traducido al castellano pero literalmente vendría a significar: el que se arrastra/repta por la noche*-, debut como director de Dan Gilroy, despierta inquietantes interrogantes acerca de la vida en la sociedad actual, en la que la falta de oportunidades profesionales y la desesperación por salir adelante conforman un cóctel de alto voltaje de cada vez más difícil digestión para quienes aspiran a encontrar su lugar en ella. No en vano la película se abre con la entrega figurada de un currículum por parte de su protagonista, Louis Bloom, interpretado por Jake Gyllenhaal, un joven ladrón de poca monta que tras ser rechazado por el propietario de una chatarrería encuentra su oportunidad profesional grabando para una sensacionalista cadena de televisión sucesos ocurridos durante la noche en la ciudad de Los Ángeles.  

    

Así, Nightcrawler constituye una exitosa, en apariencia, película de superación personal –Louis proporciona a la cadena de televisión un material cada vez más arriesgado y valioso a la vez que se gana la consideración de sus figuras y ve rápidamente crecer su carrera y sus emolumentos- si bien por las razones equivocadas: la absoluta falta de empatía del protagonista hacia sus semejantes, empezando por su propio colaborador, un necesitado joven de color que le hace de copiloto por las calles de la ciudad a fin de llegar cuanto antes a los escenarios donde ha saltado la noticia, además de las víctimas de los accidentes o los colegas-rivales con los que se disputa ser el primero en grabar las imágenes.     

Más allá de la sordidez de una actividad alimentada sin el menor escrúpulo por las cadenas de televisión, lo que distingue a Nightcrawler de otras películas de denuncia es el perfil psicológico del que hace gala su protagonista. Un psicópata y consumado manipulador armado con una férrea determinación cuya visión ha sido enteramente construida a partir de manuales para el éxito profesional consultados en internet, cuya misión vital viene a suplir las carencias emocionales que le han abocado a la soledad en la gran ciudad.

Por su funcionalidad, por su capacidad para desenvolverse con éxito en un escenario sórdido pero socialmente aceptado y económicamente rentable, el perfil de psicópata que ofrece Nightcrawler resulta más efectivo que el de su ilustre predecesor, Patrick Bateman, el protagonista de American Psycho, el cual resulta abstracto en comparación. El único ser vivo hacia el que Louis muestra un poco de cariño desinteresado es una planta situada junto a la única ventana de su apartamento por la que entra un poco de luz natural a la que vemos regar en repetidas ocasiones. Y es que, formal y conceptualmente, Nightcrawler es una película oscura, casi toda ella transcurre por la noche –el personaje de Jake Gyllenhaal, adelgazado para la ocasión, pálido, ojos prominentes en su chupado rostro, recuerda a un vampiro-.

Aunque la película tiende a subrayar en exceso los elementos clave en su desarrollo mantiene su efectividad gracias a una sólida trama que conjuga el thriller con el terror psicológico y a la solvente interpretación de Gyllenhaal –su transformación, con drástica plasmación física incluida, es de las que encandila a los académicos si bien está por ver que un personaje tan siniestro, más aún al tratarse de un papel protagonista, pueda ser reconocido con un gran premio en Estados Unidos- , bien secundado por René Russo, en su papel de curtida directiva de la televisión, y por Bill Paxton.

En su turbiedad, con crítica implícita al sistema –el marketing y el afán de superación personal son mitos cuasi-religiosos en aquel país-, Nightcrawler remite a ciertas películas incómodas de principios de los setenta en Estados Unidos. A la salida, el espectador no puede evitar preguntarse si lo que ha visto no será una tenebrosa metáfora de la sociedad actual, una especie de paranoia orwelliana en la que los medios de comunicación y la lógica del beneficio sin contemplaciones han ocupado el lugar que tradicionalmente se asignaba al omnipotente Estado, un ecosistema en el que los psicópatas no tienen nada que perder y sí todo por ganar.

*Además de reptar o arrastrarse, otras acepciones del término “crawl” remiten a la idea de tener o sentir el cuerpo cubierto por gusanos o insectos y también a la de ganarse el favor de un superior jerárquico buscando la manera de complacerle o haciendo pequeños trabajos en su beneficio. Ambas son igualmente aplicables al sentido de la película.

   

Si lo deseas, puedes leer la reseña también en el último número de la revista digital agitadoras

Última hora

"Investigada empresa multinacional por no defraudar impuestos a través de la ingeniería fiscal."

-En caso de confirmarse, tengan la seguridad de que no nos temblará la mano -aseguró el ministro de Hacienda.

pessao

Insistía, haciendo caso omiso a mis reiteradas protestas, que era un pessao, Pessoa. Entonces, me desperté.

Gran coral, La noche americana

Gran Coral de La noche americana, de Francois Truffaut, compuesta por el gran Georges Delerue.

Waging Heavy Peace, la autobiografía de Neil Young

La autobiografía de grandes artistas musicales se antoja un género al alza. Tras Bob Dylan, Patti Smith, Keith Richards o Morrisey le ha llegado ahora el turno a Neil Young de hacer recuento de su vida y trayectoria artística en su libro Waging Heavy Peace –aún pendiente de traducción al castellano. En él, el músico canadiense demuestra saber cuáles son los pasajes de su trayectoria por los que puede sentir especial curiosidad el lector medio y de ello se vale mediante breves alusiones que promete retomar más adelante para contar lo que en verdad a él le interesa, empezando por su firme empeño personal –en plenas negociaciones coincidiendo con el momento en el que escribió el libro- en comercializar un reproductor musical –denominado Pono- que mejore las pobres prestaciones en cuanto a la calidad del sonido de los reproductores de mp3 cuya difusión a través de fuentes como Spotify o I-Tunes ha contribuido, según él, a devaluar de forma dramática el acto de escuchar música.

Así, comprendemos enseguida que Young está lejos de ser un hombre unidimensional entregado en exclusiva a su carrera como músico y que sus intereses y proyectos son múltiples y variados, desde las maquetas de trenes a la construcción de casas si bien en su faceta de empresario de la innovación, además de Pono, destaca su pasión por Lincvolt, otro empeño personal, en este caso de muy largo recorrido, que consiste en la creación de un coche respetuoso con el medio ambiente que, en lugar de gasolina, funciona con etanol. Y es que Neil Young es también un fanático de los coches, especialmente de los modelos clásicos fabricados entre los años cincuenta y setenta los cuales ha coleccionado por decenas a lo largo de su vida.

Al margen de estos proyectos, a los que el autor de Harvest vuelve de forma recurrente, casi obsesiva, su autobiografía gira en torno a cinco intereses fundamentales: los medios de transporte de los que ha dispuesto: múltiples coches, como ya hemos mencionado, autobuses, con especial atención a Pocahontas, el mítico autobús acondicionado que le transportó en innumerables giras, o su barco de vela; los innumerables colaboradores y amigos: músicos, productores, managers, ingenieros de sonido, etc. sin los cuales su carrera musical no hubiera sido posible, de quienes nos ofrece una semblanza y a los que expresa su gratitud; los lugares y las casas en las que ha vivido a lo largo de los años; la familia tanto de origen como la propia sin olvidar sus relaciones sentimentales previas a ésta; y, por fin, la música sea a través de sus guitarras, de sus grabaciones, de la incesante búsqueda del sonido adecuado y de la creación de aquellos álbumes, así es como a él le gusta denominarlos, que a la postre le dieron la fama.

En lo que concierne a su carrera musical Young es exhaustivo al relatar sus andanzas iniciales en Canadá y bastante prolijo respecto a sus primeros pasos en California como miembro de Buffalo Springfield, mientras que describe muy de pasada su relación con Crosby Stills & Nash. La parte del león, como es lógico, se la lleva su carrera en solitario y su trabajo junto a Crazy Horse. Según él, la química entre sus miembros es el ingrediente esencial que determina el devenir de cualquier grupo.

Los hechos son narrados en forma de breves capítulos –hasta 68 incluye el texto- siguiendo un orden aleatorio en lugar de cronológico, centrados a menudo en torno al momento presente en el que Young está inmerso en la escritura del libro lo que le permite apelar en numerosas ocasiones al lector y establecer un sencillo juego metaliterario. Llama, por ejemplo, la atención que el autor está atravesando un bloqueo creativo: según confiesa no ha sido capaz de escribir una sola canción desde que unos meses antes dejara de fumar yerba, lo que le da a pie a reflexionar sobre el acto de la inspiración artística. Resulta, sin embargo, un tanto parco a la hora de revelar sus referencias culturales y artísticas, incluidas las musicales.

El perfil que, en definitiva, emerge del propio autor es el de un hombre inquieto, activo, curioso, difícil, obstinado, reaccionario y contradictorio, dado a mezclar el materialismo y la espiritualidad del mismo modo que en su música conviven la vertiente eléctrica y acústica y en su identidad sus raíces canadienses y su larga experiencia californiana. No obstante, si algo pervive en el lector una vez concluida la lectura de Waging Heavy Peace es un marcado sentimiento de culpa cada vez que escucha su música en un reproductor de mp3. Resulta en verdad complicado disfrutarla imaginando la cara de disgusto que a buen seguro pondría Neil Young en caso de estar ahí presente.

Esta reseña está también disponible en el último número de la revista digital de arte y pensamiento espacioluke

La nueva medicina

El tiempo pasa, sí, pero no lo bastante deprisa. Aún faltan 27 años para que un equipo de investigadores de la Universidad Johns Hopkins revele al mundo sus asombrosos, inesperados pero incontestables hallazgos, a saber:

que fumar un cigarrillo en ayunas mientras se mastica lombarda constituye la prevención más efectiva contra las enfermedades coronarias,

que comerse los mocos al sol con las piernas levantadas favorece la renovación celular,

o que dejar reposar durante dos días yogur natural mezclado con abundantes dosis de la propia baba y comerlo antes de dormir es el antídoto más eficaz contra la fatiga mental.

Son solo algunos de los descubrimientos que supondrán el pistoletazo de salida para al desarrollo de la rama de la medicina preventiva relacional que desmontará falsos conceptos y revolucionará de arriba a abajo la investigación en la fisiología y la medicina.

Inversión

Invierte en impresiones,
en fotocopias,
en encuadernaciones,
también en papel, en sobres
y en envíos por Correos,
mas no gana para tanto rechazo.

franjas / stripes

Sí, se puede pero...

Este mes me he esforzado en buscar un tema original para mi colaboración con la revista digital agitadoras y, tras mucho cavilar, he decidido escribir sobre... !Podemos!

¡Y pensar que hace solo un año no habíamos oído hablar de Podemos! Este detalle, por sí solo, encapsula la vertiginosa transformación que ha padecido el sistema de partidos español desde que a raíz de las pasadas elecciones europeas la nueva formación abriera en el buque bipartidista una vía de agua que no ha dejado de crecer. Todo va tan rápido que pese a la abultada agenda electoral prevista para este 2015 y al ritmo frenético que imponen unos medios de comunicación cada vez más alterados –o precisamente por ello- he pensado que merecía la pena detenerse un poco y reflexionar sobre el fenómeno a fin de ordenar ideas y sensaciones. Y qué mejor forma de hacerlo que escribir sobre ello.

Hoy es evidente que el surgimiento del movimiento 15M, con su ánimo de plantear una enmienda integral al sistema bipartidista heredado de la Transición, dejó el terreno abonado para la aparición de un partido político que regara la semilla plantada y cosechara sus frutos. Escaños en Blanco o el Partido X fueron algunos de los proyectos que se disputaron el legado del descontento en las elecciones al Parlamento Europeo –propicias para la presentación de nuevas candidaturas al celebrarse en una circunscripción única y registrar tradicionalmente las grandes formaciones una alta abstención- si bien fue Podemos el que se llevó el gato al agua.

Frente a iniciativas revolucionarias, o ingenuas, según se mire, como las ya citadas –Escaños en Blanco proponía dejar vacíos de forma permanente los escaños obtenidos como medio  de visibilizar la protesta contra la política tradicional, mientras el Partido X abogaba por una democracia cibernética y la implicación ciudadana mediante la creación de grupos de trabajo especializados por tareas al margen de las ideologías-, Podemos demostró que en pleno siglo XXI el éxito político aún depende de un liderazgo carismático apoyado en los medios de comunicación audiovisuales, con la red como elemento indispensable si bien en un rol complementario y no central.

Podemos ha conseguido algo que solo hace un año hubiera resultado impensable: ofrecer la alternativa de volcar toda la rabia y la frustración ciudadana acumuladas en las urnas en lugar de la calle, como ocurrió con el 15M. Una calle, por cierto, hoy ya perfectamente blindada gracias al celo represor demostrado por los Ministerios de Interior y de Justicia decididos a cortar de raíz cualquier atisbo de reditar la experiencia de los indignados. Paradójicamente, la apuesta por las urnas la hace mucho más difícil de combatir para el establishment: no hay disturbios ni episodios de violencia, relativamente frecuentes en las protestas ciudadanas, que amplificados por los medios provoquen el rechazo de la mayoría silenciosa y estigmaticen a sus promotores. Esa es la osadía de la apuesta de Podemos: tratar de ganar al establishment jugando a su propio juego y con sus mismas reglas...

Si lo deseas, puedes leer el texto completo en el número de febrero de la revista digital de agitación cooltural agitadoras

Psychic Ills: January Rain

toca sentirla,

la lluvia de enero

intolerancia / intolerance

Probablemente la forma más mezquina de intolerancia sea la del adulto que negaría el saludo a aquel que fue de joven.



Probably the meanest form of intolerance is that of the adult who may refuse to salute himself as a youngster.

De abuelos, padres y nietos / Of grandfathers, fathers and grandsons

-Es que nunca me dijiste que me querías, o que me quieres -dice el padre al abuelo.

-!Que sí, papá, que ya me has dicho miles de veces que me quieres! -dice el nieto al padre.



-So you never told me that you loved me, or love me -says the father to the grandfather.

-Yeah right, dad, you've already told me thousands of times that you love me! -says the grandson to the father.

nieve / snow

La nieve ya no llega en silencio, sola, sino precedida por llamativas alertas de vivos colores.

Snow doesn´t arrive in silence, alone, anymore but escorted by flashy alerts in live colors.

El partisano Johnny, Beppe Fenoglio

Las colinas y valles de una comarca del Piamonte conforman el escenario en el que se desarrolla El partisano Johnny, la novela escrita por Beppe Fenoglio, publicada originalmente a principios de los años cincuenta y recuperada en nuestro país en 2013 por la editorial Sajalín, que retrata el surgimiento del fenómeno partisano tras el golpe del general Badoglio que supuso la caída del régimen fascista italiano –reinstaurado posteriormente de forma precaria pero brutal con ayuda del nazismo- en septiembre de 1943 y la guerra civil que le siguió.

El paisaje y la naturaleza se erigen por derecho propio en protagonistas de la historia de una lucha apegada al terreno, expuesta, desnuda al paso de las estaciones. Una historia que relata la delicada convivencia de los partisanos con los campesinos que habitan los parajes en los que actúan siempre temerosos ante posibles represalias por parte del enemigo en caso de colaboración, con los habitantes de las pequeñas ciudades que ocupan de forma pasajera sabedores de que no podrán mantenerlas dada la superior potencia de fuego del enemigo, así como la rivalidad larvada entre los partisanos badoglianos (azules) y garibaldinos (rojos).

Fenoglio narra el proceso que, tras su voluntaria incorporación, va desde las primeras escaramuzas a los enfrentamientos más cruentos. Describe la precariedad de la lucha partisana contra un enemigo más poderoso, la carencia de suministros siempre pendientes de la ayuda inglesa que muy a duras penas compensa con un ejercicio de voluntarismo, las peculiaridades de un ejército improvisado, a la intemperie, sometido a la desbandada una vez el enemigo ocupa su territorio natural y sus componentes quedan abandonados a su suerte. Así, uno de los episodios más dramáticos narra en detalle la huida desesperada por la propia supervivencia ante el avance fascista.

Pero El partisano Johnny es también una novela sobre la camaradería y la lealtad, sobre los vínculos que se forjan entre combatientes, describe cómo van cayendo uno a uno hasta que solo queda Johnny como una especie de fantasma que deambula por las colinas ateridas de frío tras la desbandada, negada la vuelta a la casa de sus padres, en espera de un próximo llamamiento a la movilización.

Por el momento en que fue escrita: los años posteriores a la II Guerra Mundial, y por su temática: el protagonismo de la gente corriente, humilde, de sus vidas y circunstancias en un momento histórico complejo, delicado, que lo mismo los reduce a la miseria que los eleva al heroísmo, la novela entronca con el neorrealismo.

Los hechos, con una fuerte carga autobiográfica, se narran en la voz de Johnny, su protagonista, un joven estudiante de Lengua y Literatura inglesa que, reclutado por el ejército italiano al inicio de la guerra, participa de la desbandada general del 8 de septiembre de 1943 que siguió al pronunciamiento del general Badoglio contra el régimen fascista. “Acompañaba desde siempre a Johnny una vaga, gratuita, pero agradable y agradecida reputación de impracticidad, de cabeza en las nubes, de literatura en vida”, es como se nos describe al protagonista en la primera página.

La novela está narrada de forma desapasionada, con un cierto distanciamiento de los hechos como si se pretendiera dejar a hablar a estos por sí mismos. Llama la atención, eso sí, la repetida inserción de palabras y expresiones inglesas, empezando por el propio nombre del protagonista, en medio de cualquier frase, una especie de licencia que se permite el guerrillero como si así nos recordara una y otra vez cuál es su vocación a la vez que su condición de combatiente improvisado. Pero no es la única, el narrador se permite también licencias en la creación y transformación de términos en su lengua original. Resulta asimismo un poco desconcertante el brusco final de la novela.

Pese a sus peculiaridades y licencias nos hallamos ante uno de esos preciosos documentos a través de los cuales la microhistoria se impone a la historia oficial: una novela definitiva, por su calidad humana y altura narrativa, para conocer de primera mano el fenómeno partisano en Italia y para comprender un episodio fundamental de la historia reciente de ese país.

Si lo deseas, puedes leer esta reseña también en el número de enero de la revista digital de arte y pensamiento espacioluke

Alvin Langdon Coburn

Dos días después sigo bajo el embrujo de las fotografías de Alvin Langdon Coburn (1882-1966). Norteamericano, afincado en Gran Bretaña, dejó de trabajar hacia 1920 cuando, traumatizado por la masacre de la Primera Guerra Mundial, se retiró a una comunidad mística en el norte de Gales. 

Su trabajo se puede ver en la Fundación Mapfre (Madrid) hasta el 8 de febrero.

bipartido

Tras más de treinta años de gobiernos PPsoE, el país quedó bipartido en pedazos.

pessoando VI

"Leer es soñar de la mano de otro."

caravana / caravan

La historia de mi gente, de Edoardo Nesi

La historia de mi gente –novela galardonada  con el prestigioso Premio Strega en 2011 y editada en nuestro país por la editorial Salamandra- es una obra testimonial concebida por su autor, Edoardo Nesi, con un alma dual, la cual conforma su principal seña de identidad: por un lado la industrial, como miembro que es de una familia con una larga tradición en el negocio textil y, por otro, la humanista en base a su condición de amante de la literatura y de escritor.

El principal objeto del libro es denunciar las consecuencias de la globalización, centrándose a tal fin en el tremendo destrozo que la liberalización de los mercados internacionales provocó en el tejido empresarial de base familiar de la industria textil italiana, y concretamente en la ciudad toscana de Prato, a partir de la experiencia personal del autor. Este incluye invectivas contra los gobernantes, políticos y economistas-opinadores que no previeron las funestas consecuencias para la pequeña y mediana empresa italiana –un tejido empresarial localista, tradicional, de mentalidad e inspiración artesana, individualista- de las medidas que asumieron, dada su imposibilidad para competir con el producto chino, mucho más barato. Las grandes beneficiadas serían aquellas pocas empresas con una marca potente, reconocible a nivel internacional: los Armani, Benetton, Versace, Prada, etc, si bien todas ellas sometidas a la constante amenaza de la piratería. A cambio de la posibilidad de comprar productos más baratos, la globalización supuso la desaparición de miles y miles de puestos de trabajo con sus sueldos, sus cotizaciones y sus derechos laborales duramente conquistados.

El gran acierto de La historia de mi gente reside en el tono y el enfoque empleados por Nesi en una historia que en manos de otro autor muy posiblemente hubiera caído en el panfleto crítico. Un tono sensible y un enfoque intimista que giran en torno a la experiencia del propio autor, de los distintos miembros de su familia, empezando por sus antecesores, de sus amigos y socios profesionales, a través de anécdotas, recuerdos, momentos, homenajes, combinados con el eco de ciertas lecturas del autor y de su experiencia como escritor que contribuyen a iluminar la narración.

Ésta se inicia en el despacho de un notario durante la firma de la venta de la empresa familiar por parte de los herederos pertenecientes a la tercera generación, de la que forma parte el autor. El dolor producido por la venta –si bien la operación se revelará oportuna y acertada desde un punto de vista estratégico y económico- lleva a Nesi a rememorar momentos y acontecimientos que ilustran en perspectiva las razones que les han empujado a hacerlo. Al tiempo que una seña de identidad del autor se desvanece, crece y se afianza la otra que dotará de sentido a su vida: la literatura y la escritura.

Historia de mi gente contiene una lúcida y penetrante reflexión sobre la decadencia de Italia, una experiencia extensible a otros países del sur de Europa como el nuestro, y aborda fenómenos delicados como el racismo latente, a través de la inmigración de origen chino llamada a trabajar en telares clandestinos, aunque a la amargura por las decisiones políticas y económicas adoptadas y por sus graves consecuencias sociales le acompaña el alivio gracias al sentido que Nesi encuentra en la cultura, en la literatura. Es por tanto una obra sobre una identidad en disolución: sea la de un componente fundamental de Italia o del propio autor y sobre otra que se consolida. Hay, por tanto, esperanza en lo personal y, aunque dubitativa, en la de su país y su ciudad: la narración concluye con una manifestación en la plaza mayor de Prato a la que acuden todos los miembros del sector: los individualistas competidores con una larga tradición de rivalidad, o de coexistencia en el mejor de los casos, comprenden al fin que su única posibilidad de sobrevivir reside en la cooperación y la solidaridad entre ellos.

Una obra, en definitiva, lúcida e híbrida: testimonio personal a través de la experiencia de alguien que asiste directamente a un cambio de paradigma industrial, económico, que sufre directamente sus consecuencias, pero que posee un bagaje que le permite, además de reinventarse, abordarlo desde una perspectiva humanista a fin de hacérselo llegar a la gente a través de la razón y delsentimiento.

Esta reseña está también disponible en el número de enero de la revista digital de agitación cooltural: agitadoras

Sharon van Etten

acabar, al menos, el año escuchando buena música 

Sharon van Etten - Break Me

Mikel San José, convocado por el Papa

Mikel San José es la gran novedad en la convocatoria del Papa Francisco para el partido que la selección de fútbol vaticana disputará la próxima semana contra el Atlético Hereje en el estadio de San Mamés. El central del Athletic se unirá así a otros habituales de la selección celestial como Giovani dos Santos, Jesús Navas, Roque Santa Cruz o Cristiano Ronaldo. Como es costumbre, el partido será transmitido en directo por Radio María con los comentarios de Nico Abad. Arbitra Ignacio Iglesias, del colegio gallego.

!Que gane el mejor!

Por fin se han hecho públicas las candidaturas para elegir al mejor dúo del año -versión masculina-. Los nominados a mejor dúo de 2014 son:

Inda y Marhuenda -aquel denuncia que la votación no le ofrece confianza porque está corrompida-

Méndez y Toxo ofrecen veteranía y resiliencia

Horrach y Castro conforman un dúo chispeante, de alto voltaje

Mas y Junqueras han demostrado no detenerse ante nada; han sido nominados por collons!

García Legaz y el pequeño Nicolás lo han petao. punto

La proclamación oficial del dúo del año tendrá lugar la primera semana del mes de enero coincidiendo con el concierto homenaje que tiene previsto ofrecer el dúo ganador el pasado año: Serrat y Sabina.

!Suerte y que gane el mejor!

Real Academia de la Historia

Con la asistencia de los reyes, don Felipe y doña Leticia, del presidente del gobierno, del presidente del Congreso de los Diputados y del presidente del Tribunal Supremo, así como de una nutrida representación de las más altas instituciones del Estado, incluida la vice-presidenta del gobierno y cinco ministros, tuvo lugar en el salón Revilla de la sede de la Real Academia de la Historia la presentación solemne, a cargo del presidente de tan docta institución, del último volumen de la magna serie: Historia Oficial de la Corrupción en España.

Dicho volumen, coordinado por el prestigioso historiador conquense Agapito Sigüenza, aporta una valiosa actualización de la materia objeto de estudio que abarca los años comprendidos entre 1989 y 1996.

En su discurso, el rey alabó el ímprobo trabajo desarrollado por la Academia y el valor del volumen presentado cuya lectura -dijo- ofrece una oportunidad inmejorable en la que reconocernos y comprendernos como una sociedad madura.

Por su parte, el presidente de la Academia aseguró que el espacio temporal comprendido en las próxima entrega, cuyos trabajos se hallan en fase preliminar, estaría llamado a estrecharse dada la creciente riqueza y prolijidad de la materia objeto de investigación.          


Lamentos de Secano Press

Foxygen

Cosmic Vibrations

love is the answer

Justicia poética (V y VII)

Habrá sobreseimiento

Aseguró, convencido, el letrado:

-No lo duden ni un instante,

-mi cliente está aforado-

El esperado informe policial

Llegó con mucho retraso

Solo tras leerlo el fiscal general

reabrió el juez por fin el caso 

Una ventana al mundo

España es:

una familia mal avenida 

una escandalera en sesión continua

un rasgarse las vestiduras

una epopeya de lo insufrible

una faena de aliño

un “chúpate esa”

una afección gástrica   

una ausencia de destino
 

un chiste macabro 

un tabú a grito pelado

...

pessoando V

"Y yo sentiré siempre, como los grandes malditos, que más vale pensar que vivir".

No, ahora en serio

1. Savemos lo que azemos

2. En lugar de combatir el hambre, combatían a los hambrientos

3. La elección del flamante líder garantizó un nuevo impulso a la deriva del partido...

Está ya disponible el número de diciembre de la revista digital de agitación cooltural: agitadoras. 
Mi colaboración se titula: No, ahora en serio

Incremento de las ventas / Sales growth

Las ventas de humo en España crecieron en el último trimestre un 2,2% respecto al trimestre anterior y un 3,7% en el último año. -Son datos muy esperanzadores que avalan nuestra convicción de que, gracias a las difíciles medidas adoptadas por el gobierno, España ha conseguido superar la recesión -declaró el Ministro de Economía.



Smoke sales in Spain in the last quarter grew 2,2% as compared to the previous one and 3,7% in interannual rates. -These are very hopeful figures that support our conviction that thanks to the difficult measures implemented by the government Spain has left the recession behind -stated the Minister of Finance.  

Catarsis

(Del gr. Χάθαρσις, purga, purificación) f. Para los antiguos griegos, purificación ritual de personas o cosas afectadas de alguna impureza. ǁ 2. Efecto que causa la tragedia en el espectador al suscitar  y purificar la compasión, el temor u horror y otras emociones. ǁ 3. Por ext., sentimiento de purificación  o liberación suscitado por alguna vivencia causada por cualquier obra de arte. ǁ 4. Fisiol. Expulsión espontánea o provocada de sustancias nocivas al organismo. ǁ 5. Por ext., eliminación de recuerdos que perturban la conciencia o el equilibrio nervioso. 

chirimbolos

A lo mejor se trata de abrigarlos para el invierno, aunque con esto del calentamiento el mes de noviembre en Madrid ya no es lo que era.

O puede que se trate de visibilizarlos para que al descuidarte no incrustes la rodilla en alguno de ellos.

Si bien pienso que la razón más probable sea "porque sí".

Sea cual sea, pequeñas acciones como ésta le reconcilian a uno con lo que sea que merezca la pena ser reconciliado.

*Me los encontré en una calle que de la Plaza de Tirso de Molina baja hacia Lavapiés.

delincuentes / delinquents

Es sabido que los grandes delincuentes en España operan con la tranquilidad de saberse en dependencias cuyo acceso se halla custodiado por agentes de seguridad o de las fuerzas del orden.



It is well known that the gratest delinquents in Spain operate with the tranquility of being in quarters whose access is guarded by security agents or forces of law and order.

Cesárea

Embarazado de una brillante idea,

en el momento de enfrentarse al folio en blanco,

de pergeñar la frase inicial ,

se reveló partidario del parto con cesárea 

lo mejor de ti

Pero bueno, ¿no habíamos quedado en que lo mejor de ti estaba aún por llegar?



But hadn't we agreed upon that the best from you was yet to come?

Despiertas un día, te has quedado solo

A partir de ahora estás contigo

Las arenas del tiempo disminuyen

No tendrás nada que ofrecer

Los meses se suceden y cambian a años

Pronto la penumbra del crepúsculo asoma

Y entonces un día antes de que te des cuenta

No tendrás nada que ofrecer

¿Qué quedó de aquel sueño de tu juventud? 

En tiempos de luz menguante: Novela de una familia

Ahora que se cumplen 25 años desde la caída del Muro de Berlín puede ser un buen momento para, con perspectiva, dirigir la vista hacia la vida en la extinta República Democrática Alemana a través de la literatura.

En tiempos de luz menguante: Novela de una familia, escrita por Eugen Ruge –se trata de su primera novela, publicada en nuestro país el pasado año- ofrece un fresco de la vida en la República Democrática Alemana, y de la decadencia en el compromiso de sus habitantes, a través de los avatares de cuatro personajes pertenecientes a sucesivas generaciones de una familia: Wilhelm, el héroe comunista con toda una vida dedicada a la causa; Kurt, el abnegado comunista que se sobrepuso a la represión estalinista que sufrió en Rusia; Alexander, el renegado que optó por huir al Oeste años antes de caer el Muro de Berlín; y Markus, el jovencito hedonista-narcisista cuya causa vital es la búsqueda del placer.

Wilhelm está casado con Charlotte y su fidelidad se ve solo resquebrajada al final de su larga vida en común, cuando ya no se soportan. El compromiso de Kurt con su mujer rusa, Irina, se ve salpicado de infidelidades pero aguanta hasta la muerte de ésta. Alexander, por su parte, se ve incapaz de mantener relaciones duraderas y se desentiende de su hijo Markus una vez se separa de su madre antes de huir al Oeste. Para este último, apenas un jovenzuelo, las mujeres son meros objetos sexuales a los que acecha en las discotecas. La evolución de las relaciones de pareja entre los miembros de la familia sirve, por tanto, como metáfora de la degradación de los ideales y del compromiso con el sistema político del país a medida que transcurre el tiempo.

La clave de la novela, su principal seña de identidad, es su concepción cronológica. Destacan en ella dos años clave: 1989, año de la caída del Muro –la historia se centra en el último cumpleaños de un Wilhelm ya decrépito-, y 2001, año del atentado de las Torres Gemelas –Alexander ha sido diagnosticado con una enfermedad terminal y decide emprender un viaje abandonando a su padre, Kurt, incapaz de valerse por sí mismo, a su suerte-, a los que la narración regresa de forma recurrente. Dichos capítulos son alternados con otros en los que la historia avanza desde la década de los cincuenta hasta la de los noventa, cubriendo así la trayectoria del país y dando cuenta de su evolución.

Una de las peculiaridades de la novela reside en que el contrapunto a la realidad de la República Democrática Alemana no lo ofrece la Alemania Occidental sino México. Es allí donde residen Wilhelm y Charlotte antes de regresar a su país y es ahí adonde Alexander escapa una vez conoce que su vida se apaga. Dada su idiosincrasia, dicho país ofrece una variante exótica y, debido a sus desigualdades, ofrece luces y sombras en comparación a la realidad en la Alemania del Este. Al ser México el país en el que se abre y concluye la novela el autor transmite la impresión de que la existencia de la RDA constituyó solo un paréntesis, ofreciendo un paralelismo con la vida de Alexander ante su enfermedad. Irina, la mujer de Kurt, y su madre, Nadiesda Ivánovna, aportan, por su parte, el contrapunto ruso-soviético.

Los capítulos recurrentes centrados en los años 1989 y 2001 ofrecen una secuencia continua. Los otros, los que abarcan el periodo que comprende desde los años 50 a los 90 ofrecen situaciones centradas en los distintos personajes cuyas reminiscencias amplían el espectro temporal y psicológico/vivencial de la novela, prestando especial atención a las relaciones paterno-materno-filiales  así como a las siempre delicadas relaciones entre los miembros de las familias políticas.

A diferencia de La Torre, la voluminosa novela escrita por Uwe Tellkamp (ver reseña en espacioluke) , centrada asimismo en la vida en la RDA y publicada, al igual que En tiempos de luz menguante, por la editorial Anagrama –por cierto, en ambos casos con la ayuda del Goethe Institute y el Ministerio de Relaciones Exteriores alemán que contribuyó a financiar su traducción al castellano-, esta última ofrece una perspectiva, aunque fugaz, de la reunificación desde el punto de vista de los protagonistas caracterizada por la ambivalencia.

  

Invocación / Invocation

Si llegan multas,

también llegarán premios, ¿no?

If fines get to me

awards will do as well, right?

Blue

se preguntaba si no habría saciado ya su apetito por las nubes,

a veces temía tenerlas ya todas

aún así de tarde en tarde volvía a probar,

se consolaba encontrando, aunque fuera, leves matices

dedicado a Blue

un poco de cordura / a bit of common sense

-A ver, a ver, un poco de cordura, ¿eh? Ante todo no permitamos que la realidad nos nuble la perspectiva.



-Ok, ok, just a bit of common sense, all right? First of all let's not allow reality to cloud our perspective.

franqueza

La Transición española se decidió cuando sus promotores descubrieron que apostar por el franco suizo resultaba mucho más rentable de lo que fuera hacerlo por el Franco gallego.

letra pequeña

Como siempre, la letra pequeña contenía las cifras más grandes.



As usual, the small print contained the largest figures.

Proust, Joyce, Kafka

A punto de concluir la lectura de En busca del tiempo perdido, la sensación un poco de que Proust y Joyce llegaron a un mismo destino por distintos caminos.

También Kafka andaba por allí si bien en su caso nadie se explicaba cómo era que había llegado.

Almost finished reading In Search of Lost Time, some sort of feeling that Proust and Joyce arrived at the same place by taking different paths. 

Kafka was also around although in his case nobody managed to explain how he got there.

el palazzo

!No ha habido manera. También esta noche he tenido que acabar yéndome a dormir a la pensión! Lo más extraño es que he vuelto a soñar con herbívoros. Solo me pasa cuando duermo allí. Bueno, lo de dormir es un decir. !Qué desesperación! Y es que es como si la llave se negara a entrar en la cerradura, da igual cuántas veces lo intente. Es como si la desviara la fuerza de un imán pero al revés. Resulta difícil de explicar. Ni yo lo entiendo. A punto he estado de contárselo a la vecina del segundo, le llaman la condesa -es una mujer ya anciana, chupada y envarada-, cuando sorprendentemente me la he encontrado esta mañana en el pasillo de la pensión pero enseguida he pensado: ¿cómo le explico algo así? Va a pensar que estoy mal de la cabeza. Lo único, empiezo a pensar que a lo mejor no fue una buena idea eso de trasladarme a vivir al palazzo.

Dedicatoria / Dedication

A todos aquellos para quienes un listado de lecturas aún significa algo...

To all those for whom a reading's list still means something...

Psychic Ills - One more time

Nada como una buena ración de rock psicodélico, a cargo de Psychic Ills, para ambientar el verano indio.

ECOPOEMAS - Nicanor Parra

Como su nombre lo indica
el capitalismo está condenado
a la pena capital:

crímenes ecológicos imperdonables
y el socialismo burrocrático
no lo hace nada de peor tampoco

Qué le dijo Milton Friedman
a los pobrecitos alcalufes?

- A comprar a comprar
quel mundo se vacabar!


PEATONES

héroes
anónimos
de
la
ecología

Cleptocracias y legitimación

¿Cuál es el modo que tienen las élites de asegurarse el favor popular mientras mantienen un estilo de vida privilegiado respecto a la gente corriente?

Históricamente, los cleptócratas han recurrido a una combinación de cuatro soluciones:

1 Desarmar a la población y armar a las élites.

2 Hacer felices a las masas redistribuyendo buena parte de los tributos recibidos.

3 Emplear el monopolio de la fuerza para promover la felicidad preservando el orden público y conteniendo la violencia.

4 Construir una ideología o religión que justifique la cleptocracia.

DIAMOND, Jared: "Guns, Germs, and Steel - The Fate of Human Societies" (Armas, gérmenes y acero - Breve historia de la humanidad en los últimos trece mil años). Norton. 1999. Pags. 276-277

Boyhood

Resulta paradójico que de un estado en apariencia tan conservador como Texas hayan surgido dos de los cineastas más originales y audaces en la actualidad. Me refiero a Terrence Malick y a Richard Linklater, dos directores con una dilatada trayectoria a sus espaldas y una innegable atracción por el riesgo –sin despreciar, como buenos norteamericanos, la vertiente comercial de su trabajo, sobre todo en el caso del segundo- o, lo que es lo mismo, por apostar por su propia visión sin concesiones como creadores sin desdeñar la tradición del cine europeo.

La reflexión previa viene a cuento porque se acaba de estrenar en nuestro país Boyhood, el último trabajo de Linklater, conocido hasta ahora sobre todo por su trilogía: Antes del amanecer/atardecer/anochecer, protagonizada por Julie Delpy y Ethan Hawke –éste repite ahora en el papel de padre del protagonista-, su proyecto más personal al menos hasta la entrega de su última película.

Lo más sorprendente, y publicitado, de Boyhood es el hecho de que la película fue rodada a breves intervalos con los mismos actores durante un periodo que engloba doce años. El protagonista es un niño –protagonizado por Ellar Coltrane- a quien vemos crecer en la pantalla desde que tiene seis años hasta que alcanza los dieciocho e ingresa en la universidad –el desenlace de Boyhood entronca así con una película de la primera etapa de Linklater: Dazed and Confused, obra de culto que retrataba la desenfrenada noche de un grupo de alumnos tras la graduación en un instituto texano-. Somos así testigos directos de los profundos cambios –respecto a los físicos, desde luego, no habíamos visto nunca antes algo así en el cine- y de los retos que conlleva esa etapa de la vida que da título a la película, por cierto sin traducción literal a nuestra lengua, vista a través de los ojos del sensible y un tanto introvertido protagonista.

Ese factor, que constituye un innegable signo de audacia –tardaremos en ver algo parecido- y que se ve plenamente justificado por el sentido de la historia que se relata, no debería sin embargo ocultar los otros muchos elementos que hacen de Boyhood una película excepcional, empezando por el guión escrito por el propio director, el cual no solo logra captar el proceso con verismo sino que aúna en una sola película muchas de las motivaciones y obsesiones apuntadas por Linklater en sus trabajos previos.

Así, la experiencia de crecer en una familia disfuncional –los padres están separados y los niños han quedado al cuidado de la madre, sujetos a los aciertos y errores en sus decisiones vitales, y a la convivencia intermitente con un padre un tanto tarambana-, sometida a una constante movilidad geográfica si bien siempre dentro del estado de Texas, víctimas de ese desarraigo tan típicamente americano que obliga a quienes lo sufren a desarrollar una gran capacidad  de adaptación, viene acompañada de una multitud de elementos que son ya marca de la casa de Linklater: unas pinceladas de existencialismo asequible, en este caso, y a diferencia de lo que ocurría en su película Waking Life, apto para todos los públicos, una especial sensibilidad hacia las pulsiones creativas (el talento solo puede ser un punto de partida a la hora de desarrollar una carrera artística), la música rock como elemento de identidad (un tema ya explorado en SubUrbia y Escuela de rock), la ambivalencia de Texas como un estado en el que la más rancia tradición convive con lo alternativo y una querencia por desentrañar los misterios de la juventud y su disolución en la edad adulta teñida de una dulce melancolía.

Boyhood sería en esencia lo que en literatura se conoce como un bildungsroman, una novela de formación, aunque enriquecida al englobar a los otros miembros de la familia del protagonista lo que nos permite atisbar también la exigencias de la paternidad/maternidad: una madre, protagonizada por Patrica Arquette, sacrificada, luchadora, con afán de superación pero con poco ojo a la hora de escoger a sus parejas, abocada a la soledad; un padre –Ethan Hawke- un tanto disoluto, imprevisible, contradictorio, que sin embargo no ceja en la relación con sus hijos, y una hermana mayor que aporta complicidad cuyo papel es protagonizado por la hija del director.

Tratándose de Linklater, la banda sonora de la película compuesta por canciones de prestigiosas bandas norteamericanas tiene entidad propia si bien el uso que hace de la misma resulta bastante comedido y, a tono con el carácter del protagonista, tiende hacia el intimismo.